曲目列表
专辑简介
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑简介：底特律交响乐团全新专辑《蓝调交响曲》于2024年1月24日由Pentatone发行，这是该乐团近十年来的首次专辑录制。在音乐总监贾德·比尼亚米尼（Jader Bignamini）的指挥下，底特律交响乐团于底特律音乐厅现场录制了温顿·马萨利斯（Wynton Marsalis）的《蓝调交响曲》。该作品自2009年首演以来，融合了蓝调历史和音乐，以交响乐的形式讲述了黑人音乐的演变，作品融入了行进曲、拉格泰姆、福音歌曲及爵士乐等元素。此次专辑不仅标志着底特律交响乐团与比尼亚米尼的首次合作，也是该乐团重返录音领域的重要一步，预示着未来更多录音项目的展开。《蓝调交响曲》将成为底特律交响乐团百年历史中的新篇章，并有望角逐格莱美奖项，进一步巩固其在国际音乐舞台上的地位。作曲家简介：温顿·马萨利斯（Wynton Marsalis）是世界著名的小号演奏家、乐队领袖、作曲家，以及美国文化的积极倡导者。他目前担任林肯中心爵士乐艺术总监、朱利亚德音乐学院爵士研究主任及路易斯·阿姆斯特朗教育基金会主席。自1982年首次亮相以来，马萨利斯已发布了127张爵士、古典及另类音乐专辑，获得众多奖项。他在全球最著名的音乐厅演出，也常在当地俱乐部深夜演奏。教育始终是他事业的重要部分，他培养了大量后继音乐人才。作为作曲家和演奏家，马萨利斯的创作跨越爵士的各个领域，创作了多部受古典音乐影响的室内乐和交响作品。他提倡即兴创作、集体行动和良好的礼仪，强调音乐在提升人类生活质量和促进社会互动中的重要作用。马萨利斯至今已发行超过130张专辑，销售超过700万张。指挥家简介：贾德·比尼亚米尼（Jader Bignamini）于2020年1月被任命为底特律交响乐团第18任音乐总监，并于2020-2021赛季正式上任。他的上任标志着底特律交响乐团数字音乐会的启动，演出了科普兰、普契尼、柴可夫斯基和圣乔治的作品。比尼亚米尼充满热情和艺术卓越的指挥风格为乐团设定了季节基调，并与乐团建立了紧密关系。他还是一位爵士乐爱好者，深入体验了底特律丰富的爵士文化和美国音乐的影响。比尼亚米尼出生于意大利克雷马，曾在皮亚琴察音乐学院学习，并以单簧管演奏家身份开始职业生涯，后来成为米兰拉韦尔迪交响乐团的常驻指挥。他曾指挥世界各地的著名交响乐团和歌剧院，亮相赫尔辛基、东京、巴黎、纽约等地的重要演出。在指挥交响乐时，比尼亚米尼喜欢不用乐谱，直接与乐团成员进行眼神交流。他的指挥风格充满激情与连贯性，深得乐团成员的信任与喜爱。乐团简介：底特律交响乐团（Detroit Symphony Orchestra，简称DSO）成立于1887年，是美国最具历史和声望的交响乐团之一。乐团位于底特律市，长期以来在国际音乐舞台上享有盛誉。DSO以其多样化的演出和高水平的音乐表现著称，涵盖从经典交响乐到现代音乐、跨界音乐等多个领域。乐团曾与许多世界级指挥家和独奏家合作，并在全球重要音乐节和文化活动中亮相。近年来，DSO在数字音乐会和社区项目方面也取得了显著成就，致力于拓展音乐的普及与影响力。其音乐总监贾德·比尼亚米尼自2020年起担任领导职务，推动乐团发展并强化与观众的联系。操你逼精品视频免费观看
专辑简介：作为小提琴协奏曲作曲家，维瓦尔第令人惊叹的想象力在这张专辑中得到了灵感独到的独奏家瓦迪姆·马卡连柯（Vadym Makarenko）和 Infermi d'Amore的完美诠释！这些精彩的演出让人们有机会领略维瓦尔第将其协奏曲的精湛技艺带入戏剧描述和戏剧领域的能力。这张出色的录音还收录了这位威尼斯大师的《大提琴协奏曲（Concerto for Violoncello）》（RV 788）、《双小提琴协奏曲（Two Violins Concerto）》（RV 521）和《小交响曲(Sinfonia)》（RV 786），以及维拉奇尼的《第六序曲(Ouverture No. 6）》和马塞洛的《小提琴协奏曲（Violin Concerto）》（作品1-9）。艺术家简介：瓦迪姆·马卡连柯（Vadym Makarenko）早年学习小提琴时就对音乐产生了极大的热情。在基辅音乐学院就读期间，他参加了许多国际音乐节，对视觉艺术，尤其是绘画产生了浓厚的兴趣。早期音乐的发现使他踏上了前往西欧的新道路。在巴塞尔Schola Cantorum学习期间，他加深了对历史主义诠释的了解，并在世界各地举办了多场音乐会。2019年移居马德里后，瓦德姆沉浸在西班牙的音乐生活中，经常与包括 La Guirlande 和 El Tiento Nuovo 在内的不同团体同台演出。此外，这位年轻的音乐家还与法国和瑞士保持着密切的关系，在那里他与不同的艺术家合作演出，如他与阿曼迪娜·拜尔（Amandine Beyer）的二重奏、Gli Incógniti乐团、Le Banquet Celeste乐团以及由瓦茨拉夫·卢克斯（Vaclav Luks）指挥的Collegium 1704乐团。作为 Infermi d'Amore 的创始人和艺术总监，他的最新项目之一是录制几首未出版的威尼斯学派小提琴协奏曲。小提琴家娜塔莉·卡杜奇（Natalie Carducci）的演出足迹遍布全美，演出地点从纽约市的艾弗里·费舍尔音乐厅（Avery Fisher Hall）到旧金山湾区的私人咖啡馆（她目前居住在旧金山湾区）。作为一名多才多艺的室内乐和管弦乐音乐家，她对古典音乐情有独钟，最近曾与圣地亚哥巴赫学院、太平洋巴赫项目、El Mundo、奥尔巴尼音乐团、旧金山巴赫合唱团、One Found Sound、卡尔·克罗宁和美国管弦乐团、Magik*Magik 管弦乐团合作演出，还是 MUSA 和炼金三重奏的创始成员。2012年，她赢得了Voices of Music 巴赫大赛的冠军，从而有机会在他们的系列音乐会中演出。本乐季，她还将参加诺伊谷室内乐、Benvenue House Music 和 Santa Cruz Chamber Players 系列音乐会。娜塔莉曾与著名艺术家 Steven Dann、Kenneth Slowik、James Boyd 以及哥伦布交响乐团成员合作，并参加过世界各地的音乐节，包括圣劳伦斯弦乐四重奏、Tafelmusik 巴洛克夏季学院、捷克共和国比尔森国际音乐学院、以及英国奥尔德堡的布里顿·皮尔斯巴洛克乐团。乐团简介：Infermi d'Amore 是一个充满活力的早期音乐合奏团，由来自西班牙、美国、加拿大、乌克兰、意大利和法国的杰出音乐家组成。他们在瑞士巴塞尔的 Schola Cantorum Basiliensis 学习期间对艺术充满热情，因此团结在一起，专注于演绎17和18世纪的器乐作品。Infermi d'Amore 的名称和理念源自17和18世纪主要在威尼斯和那不勒斯兴起的音乐机构、孤儿院和 "ospedales"，音乐是其成员的一项重要活动。该团体的名称还来源于那不勒斯作曲家皮埃特罗·安东尼奥·吉拉莫（Pietro Antonio Giramo）的大合唱集《Il pazzo con la pazza ristampata e Uno ospedale per gl'Infermi d'amore》。 在早期音乐哲学和美学的激励下，这些年轻的演奏家努力寻求与当今时代和各类观众的共通之处。在他们看来，音乐是一种无法翻译、只能体验的通用语言。Infermi d'Amore 的成员希望他们的音乐会不仅是音乐盛会，也是一个欢迎所有人的地方：一个自由的空间，在这里任何人都可以分享音乐所唤起的最真挚的情感和最慷慨的情绪。
更多>>
